Agenda culturel de Monthey

Samedi 14 janvier – dimanche 29 janvier 2012

Jeudi et vendredi : 18h-20h
Samedi et dimanche : 15h-18h
Vernissage le 14 janvier dès 17h

De son expérience de graphiste, Sébastien Keim a retenu des techniques qu’il utilise désormais pour réaliser ses créations: il dessine d’abord sur Illustrator puis il découpe, coud ou thermocolle. Le jeune artiste valaisan travaille beaucoup sur les matières (vinyl, bois, etc.) et les techniques (sérigraphie, etc.). Il s’inspire de la publicité, pour son côté clair et lisible, et du pop art, pour les couleurs en aplat.
Nouveau membre de l’Association des Arts Visuels, Sébastien Keim expose au Garenne pour la première fois. Il a choisi de présenter des oeuvres sur panneaux de bois peints à l’aérographe et des sérigraphies sur le thème des enfants soldats.

Abandonnés dans la forêt par leurs parents qui n’ont plus de quoi les nourrir, deux enfants rencontrent une grosse dame étrange…

Librement inspirée du célèbre conte des Frères Grimm, la pièce Hänsel et Gretel est inventive, musicale et résolument festive. Le spectacle plonge dans la réalité économique du monde contemporain tout en rejoignant les profondeurs de la psychologie infantile. La mise en scène rythmée et colorée n’évacue ni la cruauté, ni le merveilleux ; elle révèle de façon ludique et dynamique les peurs et les forces des enfants sur le chemin de l’affranchissement et de l’autonomie.

Œuvres de Brahms et Haydn.

Fondé à Lausanne (Suisse), le Quatuor Sine Nomine est formé de Patrick Genet et François Gottraux, violons, Hans Egidi, alto, et Marc Jaermann, violoncelle.

En 1985, il remporte le Premier Grand Prix du Concours international d’Evian ainsi que le Prix du Jury de la Presse. En 1987, il est lauréat du premier Concours Borciani à Reggio Emilia. Depuis lors, le Quatuor Sine Nomine se produit régulièrement dans les principales villes d’Europe et d’Amérique, notamment au Wigmore Hall de Londres, au Concertgebouw d’Amsterdam et au Carnegie Hall de New York.

Le Quatuor Sine Nomine a choisi d’être appelé “sans nom” pour symboliser son désir de servir tous les compositeurs et les oeuvres qu’il interprète.

4 février – 12 février 2012

Jeudi et vendredi : 18h-20h
Samedi et dimanche : 15h-18h
Vernissage le 4 février dès 17h

Le travail d’Estrella Perez conjugue peinture et couture. Modiste de formation et peintre autodidacte, l’artiste commence ses oeuvres au pinceau et les termine à l’aiguille, ajoutant rubans, plumes et autres fils sur la toile. Sensible aux matières autant qu’aux couleurs, Estrella Perez définit son art comme de la «peinture-couture».
Profond et intime, le travail d’Estrella Perez est guidé par son instinct: parfois sombre et trash, parfois gai et optimiste.
Peintre depuis plus de dix ans, Estrella a longtemps attendu avant de faire partager son art. Pour la première fois en Valais, Estrella Perez expose son univers, mélange d’abstrait et de portrait. Une exposition qui ne vous laissera assurément pas indifférent.

C’est entre février et octobre 1827, à l’âge de trente ans et alors qu’il ne lui reste plus qu’une année à vivre, que Schubert écrit son Winterreise, cycle de vingt-quatre mélodies sur des poèmes de Wilhelm Müller. Histoire d’une errance sans but et sans retour possible, le texte met en scène un «wanderer » entré dans l’hiver, la nuit et la mort.

Schubert s’empare de ces vers avec une fièvre créatrice qui fait de lui le double du héros, saisissant au plus près les moindres soubresauts de l’âme de ce frère d’infortune, solitaire, incompris et en proie à un désespoir existentiel morbide. Mais la musique du compositeur ouvre des horizons que ne laissent pas entrevoir le texte du poète, et fait de ce Voyage d’hiver, dans une ambivalence typiquement schubertienne, un véritable et poignant témoignage d’attachement à la vie, à la terre qui nous porte et à la nature qui nous entoure. Une page essentielle, portée par Philippe Cantor — l’inoubliable Golaud des Impressions de Pelléas la saison passée — dans une version théâtralisée, signée Lorenzo Malaguerra.

Didier Puntos

La conteuse Marily Quennoz vous emmènera dans le monde des flocons et des glaçons et vous fera vivre des aventures extraordinaires!

Contes pour enfants dès 6 ans

I’ve Seen It All est un dialogue entre une performance de danse et une performance sonore. Un jeu continu entre ces deux genres prend forme et crée une alternance entre les espaces sonores et les espaces visuels.

Un dialogue constant dirige le rythme de la pièce. Les espaces auditifs et scéniques se succèdent, se complètent, se contredisent afin de créer finalement un monde particulier mais accessible à toutes les imaginations. Entourée par ses six magnifiques danseurs et son compositeur Jörg Ritzenhoff, Rafaële Giovanola convie le spectateur à un voyage des sens